Marco’s Blog

Ca devait bien faire un mois qu’à la sortie de mon métro je voyais l’affiche du film :

Après plusieurs critiques positives sur divers blogs et dans mon entourage, je me suis donc décider à aller le voir hier soir.

Synopsis allociné :

 

C’est l’histoire d’un Parisien qui est malade et qui se demande s’il va mourir. Son état lui donne un regard neuf et différent sur tous les gens qu’il croise. Le fait d’envisager la mort met soudainement en valeur la vie, la vie des autres et celle de la ville toute entière.

Des maraîchers, une boulangère, une assistante sociale, un danseur, un architecte, un SDF, un prof de fac, une mannequin, un clandestin camerounais… Tous ces gens, que tout oppose, se retrouvent réunis dans cette ville et dans ce film.

Vous pouvez penser qu’ils ne sont pas exceptionnels mais, pour chacun d’entre eux, leur vie est unique. Vous pouvez croire que leurs problèmes sont insignifiants, mais, pour eux, ce sont les plus importants du monde.

 

Je n’ai pas été deçu de ma séance de ciné : c’est un bon film avec une sacrée brochette d’acteur qui ont chacun un rôle qui leur correspond bien, pas d’erreurs de casting. J’ai particulièrement apprécié Luccini avec sa voix théâtrale et son personnage décallé.

Le film propose de superbes vues de Paris, souvent matinales, avec de bel éclairage. Ca me donne envie de me lever tôt et d’aller faire quelques photos dans les prochains jours (oui car après le soleil se lèvera vraiment trop tôt !)

Enfin la musique principale du film qui résume bien toute l’atmosphère du film : la première Gnossienne de Satie, belle et triste à la fois.

Erik Satie - Gnossiennes I (jouée par Yuju Takahashi)

 

 

J’aime très peu de musiques classiques, mais en haut de ma p’tite liste culmine Satie avec ses Gymnopédies et Gnossiennes. C’est donc avec plaisir que je l’ai retrouvé dans ce film. Pour la route je vous mets la Gymnopédie I :

Erik Satie - Gymnopédies I (jouée par Yuju Takahashi)

 

 

Les français et les langues, ça marche généralement pas trop : on nous apprend à passer des examens et non à parler.  Autre facteur qui doit jouer : on double tous nos films alors qu’à l’étranger ils sont généralement laissés en version originale sous-titrée… dommage ça permettrait de se perfectionner sans effort.Et voilà ce que ça donne vu de l’étranger :

Extrait de The Bubbe, d’Eytan Fox.Je ne l’ai remarqué qu’après coup : écoutez les paroles de la musique de fond …

Synopsis allociné :

Une théorie prétend que si l’on pouvait retourner dans le passé et changer quelques détails de notre vie, tout ce qui en découle serait modifié. On appelle cela “l’effet papillon”. Evan Treborn a cette faculté. Fasciné, il va d’abord mettre ce don au service de ceux dont les vies ont été brisées dans leur enfance. Il peut enfin repartir dans le passé et sauver la seule jeune fille qu’il ait jamais aimée.
Mais Evan va découvrir que ce pouvoir est aussi puissant qu’incontrôlable. Il va s’apercevoir que s’il change la moindre chose, il change tout. En intervenant sur le passé, il modifie le présent et se voit de plus en plus souvent obligé de réparer les effets indésirables de ses corrections…

Je n’avais pas vu le film lors de sa sortie en salle, je l’ai donc vu ce matin dans le train pour Paris, timing parfais : Rennes-Paris 2h10 et le film fait tout juste 2h.
Le but du but est d’illustrer la théorie de l’effet papillon (cf article wikipidia fr et en) dont les nom est tiré d’une citation d’un météorologue américain : « Prédictibilité : le battement d’ailes d’un papillon au Brésil peut-il provoquer une tornade au Texas ? ».
Autrement dit changer de manière infime une variable dans l’immense équation de la vie (Philou (mon prof de maths) si tu ns regardes…) peut-il totalement changer le resultat final ?
Le film en lui même est bon, sans etre excellent mais vaut la peine d’être vu.

edit :

Ce film a deux fins différentes : celles voulu par le réalisateur et celle voulu par la production…  Et l’impression finale sur le film change totalement avec l’une et l’autre des versions, essayez les deux !

La dent bleue (ou bluetooth) amène régulièrement � des situations comiques :

Je les adore…

 

 

On m’avait � plusieurs reprises dit du bien de ce film mais je n’avais jamais eu l’occasion de le voir. Voil� qui est fait, et je n’ai pas été déçu!
La fiction se passe dans un futur proche dans lequel il est devenu possible d’”optimiser” son futur enfant : on prend le meilleur du génome du père et de la mère afin de concevoir le gamin le plus resistant, intelligent, beau, … possible. On peut ainsi, avant même la naissance, voir les caractéristiques de sa future progéniture : probabilité qu’il développe tel ou tel cancer, son esperance de vie etc… Une véritable discrimination apparait alors entre les gens conçus “in-utéro” et “in-vitro”. Les assurances seront par exemple plus cheres pour les gens “in-utéro” car la probabilité qu’il leur arrive des malheurs est plus importante. De la même façon, les entreprises recrutent leur personnel sur génome : plus un individu a un potentiel génétique important, plus il va interesser les entreprises…
Mais dans ce monde un jeune garçon (Ethan Hawke) a toujours rêvé de devenir astronaute ce qui lui est impossible : il n’a pas un potentiel génétique assez bon. Il va alors trouvez un moyen : prendre l’identité d’un valide (persone conçue “in vitro”) et tout faire pour cacher ses faiblesses afin d’apparaitre comme un valide, une élite au yeux du monde et pouvoir ainsi rejoindre les étoiles…

Je vous conseil franchement de le voir… très bon film.

 

Ca faisait un moment que je voulais voir ce film, mais il n’était pas � l’affiche � Caen quand j’y étais… Coup de bol, il a gagné un Oscar et est donc resté plus longtemps � l’affiche � Rennes où j’ai pu le voir hier soir. J’ai pas été deçu : très bon film qui nous montre bien a quel point les allemands de l’Allemagne de l’Est étaient fliqués par leur police.
Je vous met le synopsis allociné et un lien vers celui, plus complet, d’agora vox :

 

Au début des années 1980, en Allemagne de l’Est, l’auteur � succès Georges Dreyman et sa compagne, l’actrice Christa-Maria Sieland, sont considérés comme faisant partie de l’élite des intellectuels de l’Etat communiste, même si, secrètement, ils n’adhèrent aux idées du parti.
Le Ministère de la Culture commence � s’intéresser � Christa et dépêche un agent secret, nommé Wiesler, ayant pour mission de l’observer. Tandis qu’il progresse dans l’enquête, le couple d’intellectuels le fascine de plus en plus…

Ce qui m’a assez étonné c’est de voir que dès la chute du mur les archives de la Stasi aient été rendues publique : un grand nombre de personnes ont du faire des découvertes surprenantes sur leurs supposés amis, femme, voisins … l’ambiance devaient être sympa …
Mais ce qui est rarement évoqué dans les articles sur le film c’est que l’acteur principal (celui jouant le role du flic de la Stasi) a subit la même histoire : ca femme (actrice également) a écrit plus de 500 pages de rapport � la Stasi dont une grande part � son sujet…

 

 

Voir ce film quelques jours après Blood Diamond tombait bien : cette foi-ci on voit la guerre civile du coté du pouvoir.
Voil� le synopsis d’allociné :

Jeune médecin écossais tout juste diplômé, Nicholas Garrigan débarque en Ouganda en quête d’aventure et décidé � venir en aide � la population.
Peu après son arrivée, il est appelé sur les lieux d’un accident : le nouveau leader du pays, Idi Amin Dada, a percuté une vache avec sa Maserati. La façon dont Garrigan maîtrise la situation, son calme et sa franchise surprennent Amin Dada. Fasciné par l’Histoire et la culture écossaise, il trouve le jeune homme sympathique et lui propose de devenir son médecin personnel.
Séduit par le charisme du chef de l’Etat, le jeune médecin rejoint le cercle présidentiel au sein duquel il mène grand train. Bombardé confident du dictateur, piégé au coeur de la mégalomanie meurtrière d’Amin Dada, Garrigan, témoin d’enlèvements et d’assassinats, devient malgré lui peu � peu complice d’un des plus terrifiants régimes africains du XXème siècle.

La film était bien mené, réaliste, faisait moins “grosse cavalerie” que Blood Diamond. Le défaut était la salle ou je l’ai vu : la salle � fleur du Café des Images : comment peut-on faire une salle aussi ideuse … Mais le film en reste très bien !

 

J’ai vu ce film la semaine dernière. J’y allais sans être vraiment convaincu : ça faisait grosse production américaine spectacle pour américain moyen. Heureusement le film est bien mieux que ce que laisse transparaître la bande annonce. Il traite du trafic de diamants réalisé au Sierra-Leone qui permet de financer la guerre civile en vendant des diamants extraits par des prisonniers-esclaves aux riches européens et américains. On a du mal a réalisé qu’� 3 heures en avion de chez nous il y ait de telles situations… Voir l’enrôlement des enfants qui a lieu en Afrique pour en faire des soldats et la violence des combats dans les guerres civiles, c’est plus que troublant…
Il faut tout de même ajouter � cela une histoire d’amour et un héros un peu caricatural (le gros dur qui peut être sensible) pour accrocher le spectateur moyen.
Au final ça fait un bon film dont on ressort pas indemne et qui nous fait réfléchir sur le monde dans lequel nous vivons où il n’y a malheureusement pas la paix partout.

J’avais vu Paris je t’aime l’année dernière au cinéma. Le principe du film était assez attrayant et original: une vingtaine de courts-métrages fait par des réalisateurs différents pour montrer les vingt arrondissements de Paris sous vingt regards différents … … mais le résultat n’était pas trop � la hauteur : beaucoup de mauvais courts-métrages (ou du moins réservé a un public auquel je n’appartient pas…).
Mais bon, tout n’était pas pour autant � rejetter : voici celui qui m’avait le plus plu(^)(t)(s) (choisissez la bonne orthographe !)